电影《肖申克的救赎》便是这样一部电影,就像

来源:http://www.taiwasuru.com 作者:巴黎人-影视前线 人气:133 发布时间:2019-12-02
摘要:   这些天忙着上课,也忘了到“豆瓣”上逛逛,今天上来一看,让我大吃一惊,初次“登台”,自己应着兴致写的一些感想,竟博得众热心豆友的此般“捧场”,甚是感激!     也

   这些天忙着上课,也忘了到“豆瓣”上逛逛,今天上来一看,让我大吃一惊,初次“登台”,自己应着兴致写的一些感想,竟博得众热心豆友的此般“捧场”,甚是感激!
    也许文章写得有些随意,在逻辑思辩上难免有欠妥之处。但我得对我的思想和文字负责,为了让观点阐述更为详实,也为部分豆友释疑,在此做一些拙劣回应。
    的确,很多东西我们无法改变,也不会因为我们而改变,只有人去适应环境,从来没有环境来适应人。但我们必须明白大多数环境却是我们人自己创制的,少数的创制环境的人或群体本着自己的利益考量来约束大多数人,也许我们知道这些依然无济于事,但这并不表明我们没有必要去知道,正是我们知道了,我们才有意念去争取肖申克式的“救赎”,记得片中老瑞德(摩根•弗里曼饰)还有一段话“有些鸟是不能关在笼子里的,它们的羽毛太漂亮了,当他们飞走的时候,你会觉得把他们关起来是种罪恶。”所以我们有必要并且必须知道我们是不是被“关在笼子里”,这个“笼子”(体制)不一定仅仅是宏大的社会,也许还包括我们工作的单位、订阅的报纸、宣扬的思想等等,所以当我们把孩子送进学校的时候,当我们的社会每年为高考而疯狂的时候,当我们学习某某领导的讲话或精神的时候,我们也许都在被关进某个隐形的“笼子”(体制化(institutionalized))。不过,就跟安迪一样我们当中的一些人选择了“救赎”,像人大的张鸣,《往事并不如烟》中的储安平、罗隆基,《窃听风暴》中的特工魏斯曼。但大多数人都会某种程度地陷入“群体性无意识”或“群体遵从”(社会学概念),和平的年代我们不在乎,但是到了动荡的年代我们就极可能被体制背后的人所操纵,成为《乌合之众》中的“群氓”,回想祖国母亲生命历程中的种种运动,罪恶不是某个领导人一人铸就的,其直接的推动者或践行者就是一些“体制”中的人,因为他们都是斯德哥尔摩综合症的患者,他们只生活在一种可能当中。
   我们似乎也只生活在一种可能当中,所以《走向共和》在某个领导的话语权下成了禁片;所以在豆瓣上搜不到唐德刚的《新中国三十年》;所以小学中学的时候我们背着连自己都不知道是什么的东西,于是有了龙应台的《(不)相信》;所以我们的单位、学校每天都有如此多的“精神”要学习;所以《南方周末》换帅了《市民》被腰斩了。但当我们遇到老外的时候,却总要辩解我们的生活是幸福的、我们的教育是先进的、我们的政策是英名的,就像《骇客帝国》中Neo第一次看到他所生活的世界的真相时的样子,有的时候“被奴役着却以为自由着”(《走向共和》孙中山语)(不过今天“奴役”这个词应该换成“控制”)。
    也许整日为了生活而奔波的现代人,会觉得这些都是“肉食者”的“远谋”。知道也好和不知道也好,我们依然存在着、活着。但是记住“人权决不仅仅等于生存权”,如果我们仅仅为了活着而活着,没有一点点越狱(《Prison break》)意念,我们就会像《活着》(余华著)中的富贵一样,一生承受着时代和命运的煎熬。再看看《亮剑》(要看都粱的原著而非电视剧)中的李云龙“几十年的流血拼命啊,就他娘的落个这下场?我操他娘的,这叫什么‘文化大革命’啊?这是作孽啊,伤天害理啊……共产党出奸臣啦,老子不干啦,老子回家种地去…… ”,最后他“食指猛地扣动了扳机”饮弹自裁,在“作孽”的体制面前他没有选择活着,因为人不仅要活着,而且要活得体面而有尊严,他决不知道什么是斯德哥尔摩综合症,但他有天生的免疫力(就像他并不知道拿破仑,但却知道“集中打击”的战术)。当然这绝无让大家效仿之意,毕竟时代不同,“救赎”的方法各异,并不要求大家像”陶渊明隐居深山”,也不要求大家消极的“逃避”,要的仅仅是,大家知道一些主旋律之外的音符,“不肯把别人的耳朵当耳朵,不肯把别人的眼睛当眼睛”(李敖《胡适研究》)。
   “你曾经作过这样的梦吗,你如此肯定的东西是真的吗?你是否能从那样的梦中醒来?你能分辨出梦境与现实世界的区别吗?”(《骇客帝国》)。
   当然《肖申克的救赎》还有很多种品味的方法,值得咀嚼的东西还很多。比如说友情、信念等,以上只是个人的一些拙见和引申,仅为影评,非为政论!希望各位豆友喜欢。

当生活摆了你一道,你该怎么办?认命,或者是抗争?

       感觉自己写的还可以,就拿出来共享了......(肖申克的救赎观后看,剧透慎入)

恐惧让你沦为囚犯,希望让你重获自由。而这自由,是心灵的自由。 《肖申克的救赎》作为豆瓣评分最高的电影,定有其熠熠生辉之处。一千个读者眼中有一千个哈姆雷特,际遇不同,感受也自然不同。以我之视角,其最伟大之处,在于对于心灵枷锁的挣脱。心灵本无高墙,人们以欲念,因境遇,竖之以高墙。当人们把这座高墙的一砖一瓦一一拆下,会看见最坦荡的人生,才算自我的救赎吧。能于绝地之境,过最有情怀的生活,怎能让人不欣赏?就像台词说的那样:不要忘了,这个世界穿透一切高墙的东西,它就在我们的内心深处,他们无法达到,也接触不到,那就是希望。 而所谓救赎,大抵是最靠近纯净灵魂的圣洁之词。安迪告诉我们,张扬有力的潇洒与才华能与黑暗之中力挽狂澜。这世界,有些比想象中黑暗,有些也能比光更耀眼。 这部电影可以说是一本深刻的哲学书,有着深入骨髓的透彻,同时又包罗万象,给我们以种种感悟。它表达了很多很多:信念与情怀、才华与坚守、自由与体制、黑暗与光明、潇洒的人生态度、不可触碰的底线、一场谋划已久的越狱、盛大的报复、“强者自渡,圣者渡人”、人性与欲望等等。 我觉得可以总结出以下普世的价值观。 1.才华永不过时。 “有些鸟是不能关在笼子里的,他们的羽毛太漂亮了,当他们飞走的时,你会觉得把他们关起来是种罪恶。” 安迪就是这样的鸟儿,他的经历无疑表明才华横溢才能成为救赎自我的钥匙。人应该有所追求,才能拥有才华,因才华,才可如彩虹般绚烂。说得俗点,也可以理解为“是金子,在哪里都会发光”,安迪的迷人之处也在于他的才华横溢,卓越的金融才能和广博的学识仿佛注定了他在肖申克的不平凡。有足够的才华,才能足够的强大,与黑暗抗衡,给他人荫庇。 2.不悲天悯人,自怨自艾。 记得很久之前看过一句话。 我喜欢那些在疾风冷雨中穿行,却不轻易喊受伤的人。 安迪就是这样的人,永不放弃希望,永不自怨自艾,陷于悲哀之中,而是从罪恶的环境中,寻求最为舒适的生活策略。与世界握手言和的人,才能和世界和平共处。这种拥有强大生命力的人,才是最可怕的人。 很难想象,如果我们遭遇了与安迪一样的事情会怎样,为了一项自己从来没有犯过的罪,在监狱里整整度过了十九年,这是一件不可想象的事情。安迪却能从监狱中寻求诗意地生活。 就像瑞德说的那样:“他散步着,就像在公园里。”在黑暗的监狱里,这需要一种怎样的心境,要用苏东坡的话来说,大抵是“一蓑烟雨任平生,也无风雨也无晴“。我欣赏这种人生态度,但很难成为这样的人。 在这个世界上,永远都会有人比你最难过的时候承受的痛苦还痛千倍万倍,也有千万人挣扎在无边的苦海,你所认为困苦的境遇可能是他们眼中的天堂,他们可能口不能言,耳不能闻,臂断肢残,可能单单是活着,就已经耗费全部气力。比起那些我们根本无法想象的不幸,我们如今觉得艰辛的境遇,又算得了什么? 世间除了生死,哪一件不是闲事。此时此刻的艰难,早晚都会过去,你又在担忧什么呢? 更何况,艰辛开出的花才最明艳。 但愿我们也能成为那样的人,在人间的烟火里穿行,却无世俗的气息,心如止水,经历过后,无喜无悲,灵魂永不蒙尘。 就象书上说的那样:这世上,根本没有“历经艰辛“这回事,人生好似旅行,大大小小的艰辛就像山峰阻碍的路途,翻不过是山穷水尽,翻过了是柳暗花明。 就像安迪在汤姆被杀后,被关了一个月的禁闭,只有折磨人的黑暗与能使人发疯的孤独常伴,他胡子拉碴地蜷缩在冰凉的地面,眼神苍凉,却不绝望。 3.朋友是我的底线,永远不要尝试触碰我的底线。 典狱长的死亡未尝不可以说是安迪为汤姆的死亡而进行的一场盛大的报复,十九年,安迪都忍受了肖申克监狱中的一切,甚至连强奸都忍受过来了。汤姆的死让安迪再也无法忍受这种令人窒息的罪恶,就像安迪对典狱长说的“得救之道,就在其中“。 我喜欢这场盛大的报复,因为恶人,应当为他的罪恶买单。 4.“强者自渡,圣者渡人“的情怀。 “懦怯囚禁人的灵魂,希望可以令你感受自由。强者自救,圣者渡人。“ 影片有几个轻快明亮的镜头。 比如安迪以死相博换来的啤酒。 “我们坐在太阳下,感觉就像自由人。见鬼,我好像就是在修自己家的房顶.我们是创造的主人.而安迪——他在这间歇中蹲在绿荫下,一丝奇特的微笑挂在脸上,看着我们喝他的啤酒。 你会说他做这些是为了讨好看守,或者也许是为了同我们搞好关系。而我则认为他只是为了再度体验一下自由感觉,哪怕只是一瞬。“ 安迪脸上奇异的笑,满是自由的味道。 比如安迪不顾一切地在肖申克监狱里放莫扎特的《费加罗的婚礼》。 “到今天我还不知道那两个意大利娘们在唱些什么,其实,我也不想知道。有 些东西还是留着不说为妙。我想她们该是在唱一些非常美妙动人的故事,美妙得难以用言语来表达,美妙的让你心痛。告诉你吧,这些声音直插云霄,飞得比任何一个人敢想的梦,还要遥远.就像一些美丽的鸟儿扑扇着翅膀来到我们褐色牢笼,让那些墙壁消失得无影无踪。就在那一刹那,肖申克监狱的每一个人都感到了自由。” 歌声传遍整个肖申克监狱,千万犯人驻足,仿佛朝圣般聆听那首《当晚风吹过枫叶里》,好似所有人都得到了救赎,那是超脱与震撼的一刻,灵魂都飞上天际。 而安迪,是那个渡人的圣者。 5.执着的意义 “只用了六年。从现在起,我每周不是一封而要寄二封了。“ “安迪就像他说的那样,不停的给州议院写信。一星期两封而不是一封。“ 安迪以一种一般人所难理解的执着不停地给州议院写信,也终于得到了他想要的图书馆。我们大多数人都不会这么做,我们很难想象以年为跨度计量的事需要怎样的坚持。但我们忘记了——凡事大多是,念念不忘,必有回响。 用一把小小的锤子凿出一条难以想象的自由之路,也唯有执着与坚持。 6.衣冠禽兽,从不匮乏。悲悯之心,也从不缺少。 或者可以说,永远不要以貌取人。西装革履的典狱长与狱警,却从不乏最黑暗的内心,最罪恶的人性。 就像汤姆和典狱长的对话。 “汤米,我们碰到了问题,我想你能够理解。“ “是的先生,我当然理解。“ “我告诉你,孩子,这件事情让我真的让我不知所措,使我夜不能眠,真的这样。正确的决定,有时是很难分清的。明白么? 仔细想想,汤米。如果我想改变,就不能有丝毫可疑之处。我必须知道你告诉杜弗兰的是否是真话。“ “是的先生,绝对真话“。 “你能在法官和陪审团面前发誓吗?你能把你的手放在圣经上面当着万能的上帝起誓吗?“ “我盼望着这个机会。“ 这个年轻人话音刚落,冰冷的子弹终结了他年轻的生命。 就像典狱长杀了汤姆后对安迪说的: “还没完的,这会继续下去,你想不干了?以后就不会再有狱警保护你,你会被扔到和同性恋一起,就像被火车上了,图书馆?没有了,被砖头封死了,数以千计的书被拿到操场焚烧,警卫和狱犯围着火堆跳舞,火光几里外也能看见....我还是呆子吗?” 典狱长贪污受贿,法西斯般压制他的犯人们,视生命如草芥,却西装革履地去参加慈善晚会,把“主的审判终将降临”堂而皇之地挂在自己的办公室,可笑之至。 老布虽为囚犯,却爱怜地哺育落巢的幼鸟。 “人们往往用至诚的外表和虔敬的行动,盐是一颗魔鬼般的心。” 一个看似斯文的人可能不乏黑暗的心,一个满身纹身的人也可能为老人让座。永远不要因众生色相而蒙蔽他的心。罪恶与悲悯,单看外表,是无法读出的。 7.斯德哥尔摩症 斯德哥尔摩综合症,斯德哥尔摩效应,又称斯德哥尔摩症候群或者称为人质情结或人质综合征,是指犯罪的被害者对于犯罪者产生情感,甚至反过来帮助犯罪者的一种情结。 人质会对劫持者产生一种心理上的依赖感。他们的生死操控在劫持者手里。劫持者让他们活下来,他们便不胜感激。他们与劫持者共命运,把劫持者的前途当成自己的前途,把劫持者的安危视为自己的安危。于是,他们采取了“我们反对他们”的态度,把解救者当成了敌人。 肖申克这部片子也进行了这种自由与体制的辩证,肖申克监狱就成了所囚之人产生斯德哥尔摩综合征的对象。老布在肖申克里度过了自己的大半岁月,在出狱之前却感到了无比的恐慌,甚至试图伤人,以求留在这个禁锢他多半生岁月的囚笼,因为对未知的恐惧,地狱也成天堂,最后在墙上留下“老布到此一游”,仿佛是为了纪念自己曾来过这个世界,撒手西去。 “监狱里的高墙实在是很有趣。刚入狱的时候,你痛恨周围的高墙;慢慢地,你习惯了生活在其中;最终你会发现自己不得不依靠它而生存。” 这就是体制化,这是一种人类的悲哀。却也好似是人性不可攻破的弱点,错把地狱当天堂。这似乎是在警示我们不要陷入体制化的泥潭,那将是对人性灵光的一种扼杀与泯灭。 8.尊重与原则 我欣赏安迪始终有着从容的尊重与优雅的原则。 一同与安迪入狱的一个胖子被狱警打死,犯人们在饭桌谈论此事,很少说话的安迪突然问起胖子的名字,被另一个犯人大骂阻止。 这个不经意的微小桥段却给我留下了很深的印象,安迪为什么会问那个胖子的名字呢。大抵是为了纪念,一个鲜活生命的逝去在肖申克这座黑暗的囚笼中,是那么微不足道。每时每刻,每分每秒,都会有不堪折磨的人死去,是真正而残忍的死去,被打得头破血流,冰冷地躺在那里,等待死亡的来临,没有神的救助与惠泽,有的只是无边无尽的黑暗与恐惧,感受着自己生命的一点点流逝,直至成为一具冰冷的尸体。更可悲的是,这种死去,不会掀起生活的一丝涟漪,没有人在乎,没有人等待,甚至,没有人会记住你的名字。 安迪想知道这个人的名字,大抵是不想让他的死亡,如此凄凉。每一个生命,都值得被尊重,何况是鲜活的人,毕竟人非草木。 安迪总是受到同性恋的骚扰,每一次他们试图强暴他,安迪从不屈服,他总是奋起反抗,纵然他可能打不过那么多人,可他从不放弃反抗,他有自己的原则,纵然黑暗与罪恶让他深陷泥潭,他努力试图维护他圣洁的底线。 监狱不是童话,罪恶难以消灭,但原则永远驻守,就不至于万念俱灰。 安迪认为自己十九年的牢狱生涯,也是对妻子死亡的一种心灵上救赎,他始终都觉得,妻子的死,与他相关。仿佛只有这样,他才能心安。纵然妻子出轨,他依然记得,年少时的他是真的爱美丽的她。这种偿还式的救赎也未尝不可看作是一种原则。 9.友谊万岁 豆瓣有人评论说:“这是一部不需要女主角的好电影。” 诚然如是,男人们监狱岁月的友情就已足够,好似瑞德说的那样—— “我不得不提醒自己有些鸟是不能关在笼子里的,他们的羽毛太漂亮了,当他们飞走的时候...你会觉得把他们关起来是种罪恶,但是,他们不在了你会感到寂寞,可是我只是想我的朋友了...” 这样的友谊似乎更加纯粹、自然。很多年之后,我像当初那句淡淡的承诺一般,跨越山海,到达你所向往的那片圣土,我知道,你会在那里,等着我。也可以说,安迪为瑞德安排了一次新生。 “我希望太平洋同我梦想的一样蓝。” 他们在太平洋的相遇,海风微醺,碧海蓝天,两个男人在海滩上遥遥相望,一个走向另一个,两个人的脸上,都是圣洁的笑容。这应该就是最好的结局。 10.心之自由,永无枷锁 不得不说这部电影无时无刻不在影射与表达一些处世的哲学,除了上面说到的,似乎还有无数微小的细节也流露出耐人寻味的况意,比如悔恨等等,看出来的还是没看出来的。但我所体味到的一个最动人而深刻的哲诗化主题是: 心之自由,永无枷锁 可这也是最无法言说的一部分,仿佛任何表达,都是浅薄。就像影片中最经典的一幕,安迪爬过500码的下水道,对着风雨,张开上臂,仿佛所有人都感受到了自由。也好似《V字仇杀队》的艾薇在经历所有恐惧,终于无所畏惧,在风雨中,张开双臂;好似V在火海之中张开双臂,这好像是表达自由仪式性的姿势,涌动着前世今生的况味,满满承载的都是动人心魄的悲喜,无可描摹的情感。 不润色以人生之千般经历,便无从体味这诗意的哲学。唯借宗白华先生一句话—— “诗意地栖居从何处寻? “从细雨下,点碎落花声。从微风里,飘来流水音。从蓝空天末,摇摇欲坠的孤星。” 心之自由,大抵如此。 好似安迪静静地走在肖申克监狱的土地上,走在千万囚徒之中,闲庭信步。

无论你身处什么样的境况,都不要失去希望。不要把希望寄托在别人身上,即使是上帝也不行。

经典之所以成为经典,在于后人不断品味以后仍可历久弥新。电影《肖申克的救赎》便是这样一部电影:摄制于上世界90年代,时至今日已有20余载,但仍未失去品味与解读的价值。每次重新观看这部电影,得到的认知或是体会亦有细微差别,或与观看的心境有关,或与审视的角度有关。无可否认,这是一部饱含多重意义的电影,其中蕴含着深厚的哲思。
当谈及电影内容,这兴许是老生常谈,但老生常谈并不代表谈论的内容既已失去了价值。影片讲述了成功的银行家安迪被指控故意杀害婚后不检的妻子,经法院判决后锒铛入狱。在肖申克监狱中,他受到狱内监犯的欺辱,同时还要经受住监狱长的“折磨”。期间,安迪与瑞德和几个朋友逐渐熟识,而他的朋友也逐步帮他度过一次又一次困境。影片末尾,安迪苦心孤诣,在漫长的监狱生涯中用一把微不足道的锤子挖开了越狱之路,通过此前精心的安排,他已全然换取了身份,并将监狱长的“黑账”送交司法部门,而瑞德也如其所偿前往小岛帮助他经营旅店。
一次又一次的品味,影片的几个镜头甚是引人深思。譬如,瑞德置身于偌大的监狱活动广场,身旁围聚了熟稔的朋友,双眼远眺监狱外的世界,虽自言自语但意味深长地说道:“These walls are kind of funny like that. First you hate them, then you get used to them. Enough time passes, gets so you depend on them”。这一台词与画面定格于脑海中,久而挥之不去,是因为电影《肖申克的救赎》传达出的“highly-institutionalized”(高度制度化)在瑞德口中得到了深刻体现。此外,当安迪逃出肖申克监狱,监狱长领人前往搜寻时,我们已经看到监狱长打开藏有 Andy 凿石锤的《圣经》,翻至那页正是《出埃及记》。这个章节详细描述了犹太教徒逃离埃及的过程,甚是意味深长。另一个镜头亦意义重重。当监狱长得知自己的贪污行径遭安迪揭露检举,警察逐步逼近而自己亦将沦为阶下囚,他扳动了手枪,子弹从下颚直穿整个脑袋,画面甚是难堪。当他来回在办公室内走动,百般焦虑思考如何应对警察的抓捕时,影片勾勒出的人物形象甚是生动:贪污数额巨大的鉴于长官,此前趾高气扬凌辱犯人,又何曾料想到自己亦会与他们同流合污呢?
《肖申克的救赎》善于运用讽刺的手法。安迪出身于中产阶级家庭,自小受中产阶级文化的熏陶浸濡,接受高等教育,并成功地成为一名卓越非凡的银行家。在黑暗的监狱中,他潜心学习,帮助监狱图书馆的整体运行,并最终接管了监狱图书馆,成功筹得政府拨款兴修图书馆,获得监狱长的赏识。正是这样的对比:阴森黑暗的监狱与杰出卓越的安迪,形成了一种冲击感。甚有讽刺意味的是,安迪成为监狱长的账目会计以后,一天他遛入了广播室播放了莫扎特的《费加罗的婚礼》(Le Nozze di Figaro),位于监狱活动广场的人们停下手中的事情,久驻原地望向广播喇叭,广场一派和睦高雅的气象:莫扎特的乐声铺洒在这些人们身上,来自俗世的美妙音符似乎将他们都濯洗得纯净无比。而与此形成对比,监狱长领着一波监狱官员困在广播室之外,恼羞成怒地大喊大叫。可以说,《费加罗的婚礼》体现了电影最为高雅的一个维度:在监狱中希冀救赎,在沉沦中渴求解脱。这与“向死而生”的理念有异曲同工之妙。
另一个常被谈及的理念维度则是“斯德哥尔摩综合症”。众所周知,斯德哥尔摩综合症(或称斯德哥尔摩效应)是指犯罪的被害者对于犯罪者产生情感,甚至反过来帮助犯罪者的一种情结。这与影片中的“highly-institutionalized”亦有相似之处。从某种意义上说,斯德哥尔摩综合征的形成,同样贯穿于“体制化”之中。“体制化”是著名电影《肖申克的救赎》(Shawshank Redemption)演绎的重要概念。监狱的图书馆管理员布鲁克斯,兢兢业业管理着图书馆,历时数十载,在肖申克监狱贡献了自己的一生,然而被保释狱外以后,他恍然觉得自己对监狱产生了“依赖感”:在监狱内他是个受人敬重的图书馆管理员,然而在监狱外的世界,他只是个有过前科的不起眼老头儿。他跟不上时代的变化,在监狱度过的大半辈子使得他被主流社会排挤为边缘人士。他,想重回肖申克监狱。正如瑞德所说,“一开始你憎恨它,接着你习惯它,而最后你已离不开它”。肖申克监狱彻头彻尾改造了布鲁克斯:从一个锒铛入狱的犯人,心中满是仇恨;接着得过且过,亦步亦趋地生活;最终饱受离开监狱的折磨,发现已对监狱产生了深深的依赖。
身为外人,难以体会这些罪犯的心路历程,但电影展现出来的剧情足以令人感同身受。与其他人不同,安迪并未向“斯德哥尔摩综合症”妥协,并未向肖申克监狱妥协。他并不如其他的罪犯一样,高度依赖于监狱的一切。正好相反,他利用小锤子历经十余个春秋,成功挖开了越狱之路。安迪这个人物形象体现出来的不仅是不屈不挠的与命运抗争的精神,还是一种对“体制化”的抨击。固然存在着体制化,可是正如《飞越疯人院》(One Flew over the Cuckcoo’s Nest)中说的那样,“不试试,怎么知道呢?” 安迪的伟大之处,便在于他超越了这种本性,在它上方数万英里高空的地方,用人类的理性俯视着这一切。典狱长的冷酷,狱警的残暴,“三姐妹”的兽欲,他当然从心底里反抗。他的抗争看起来如此虚弱无力,但却如此又坚定持久。
瑞德所说的“一开始你憎恨它,接着你习惯它,而最后你已离不开它”,在这个句子中,它可以抽象化为许多形而上概念。肖申克监狱代表着固定化的体制,代表着束缚人心的既有观念。将这个情境放诸四海仍皆准:比如中国教育体制,应试教育并非好事,但国民早已适应了它,并难以割舍这份依赖感。从这个维度进行思考,我想“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。当作为客观事物的电影《肖申克的救赎》映入不同观影者的脑海,这些人所产生的主观映像亦有如万花筒般形形色色。于我而言,安迪与布鲁克斯这两个人物形象代表着社会上两种截然不同的人:前者敢于打破旧有体制,针砭时弊;后者顺从于命运安排,随波逐流。然而强者终究是少数。自由面前,更多的人们纷纷选择禁锢。大多数人都会某种程度地陷入“群体性无意识”或“群体遵从”(社会学概念),和平的年代我们不在乎,但是到了动荡的年代我们就极可能被体制背后的人所操纵,成为《乌合之众》中的“群氓”,回想祖国母亲生命历程中的种种运动,罪恶不是某个领导人一人铸就的,其直接的推动者或践行者就是一些“体制”中的人,因为他们都是斯德哥尔摩综合症的患者,他们只生活在一种可能当中。
从不同种评析角度而言,《肖申克的救赎》历久弥新。题材取自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔·海华丝及萧山克监狱的救赎》而改编成的《肖申克的救赎》剧本,本身此部小说已是上乘之作。至于剧情,大多观影者甚是难以预料到安迪苦心孤诣挖通越狱之路这一情节。影片埋下的各种伏笔,比如监狱长的贪污行径、瑞德受安迪委托前往一偏僻处挖掘藏物等,都使得剧情更加饱满丰盈。人物形象刻画尤为突出,布鲁克斯这一图书馆管理员的高度依赖监狱,安迪矢志不渝逃离监狱的决心与意志,一手缔造肖申克监狱的监狱长自杀而终结生命,瑞德默默地经历了这一切更像是一置身之外的旁白者。
优秀的电影在于荡涤人心,引人深思,由浅入深而娓娓道来,启发观影者思考不同层次、不同方面的人生命题。此为《肖申克的救赎》。Busy for living, or busy for death。步履匆匆的人们也许应该偶尔驻足,跳出来看看自己的模样。我们终会知道,习惯于服从规则的人们将付出巨大代价来习惯本来属于每一个个体的自由。

正文:
         很多时候,有些电影,你看一次之后就不会再看。尽管它精彩绝伦,但恰恰是它摆放出来的精彩绝伦让你看过了,所以二次三次观看的时候,总会有种“曾经沧海难为水”的感觉。比如【盗梦空间】,视觉,情节,无一不震颤我的灵魂,有些细节甚至过后还可以拿出仔细玩味。但我已经没有力气再“华丽”一次这部电影了。因为它带给我过“华丽”,于是对于我而言,也就失却了最初的完美的“华丽”。(虽然里头的真情还是值得感悟的。
         但有些电影,就像一樽醇美的酒。时隔多年再开启,你会嗅到那无与伦比的香味。【阿甘正传】如是,【肖申克的救赎】如是。【小王子】这本书亦如是。而我只是第一次开启了它们的瓶塞,就已经为它们的芳香所倾心。我一定会重新看他们的,我如是想。

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每个人都是自己的上帝,如果你都放弃了自己,还有谁会救你。

          安迪脸上总是挂着神情自若的微笑,让人感觉一切都似已在他心中 。从要到啤酒,再到监狱里放歌,从他写信,到扩张图书馆。好像有些事情,只要他想,就没有不可能的。人家入狱,犹如行刑。可是入狱,对他而言也许仅仅换了一种生活的方式。然而这并不够,他心里无时无刻下着一盘棋,也许偶有失手被这残酷的现实吃了几着棋,可在他心中,这场对弈里,胜者唯有自己,而他最后也的确在这场对决中,获得了新生。
        当他站在暴雨中淋洗的时候,我是最感触的。那雨水冲刷的不仅是沟渠里的污渍(尽管事后影片透露说那是巧克力浆),还洗刷了在肖申克监狱里,他所受到一切不净和狼狈。有些鸟,生来就不是被关在笼子里的,这话一点儿也没错。他爬过了充满污渍的沟渠,最终去向了一个干干净净的未来,一个梦想已久的蔚蓝大海。
        心理学上有个名词,叫做斯德哥尔摩综合症。简而言之,即,人是可以被驯服的。或许因为惯性,或许因为压迫下产生的恐惧。于是人们开始喜欢上一个事物,一个环境,尽管在这一开始,人们是多么抗拒。影片中博斯正是被这千篇一律的生活,被这体制化的生活给驯服了。他适应了体质,于是离开就只有自杀了。看到这一段我稍微有些动容,尤其是最后一句话:“希望他们不要再放像我这样老的人出来了。”而瑞德亦是,在监狱里孜孜不倦地告诉别人,希望是会让人毁灭发疯的东西,让人们不要抱有希望。我发现,这种惯性是通过时间深深刻在他们的灵魂里的。他们脸上刻满了皱纹和疲态,像是大写的“妥协”二字。施暴者渐渐沉浸在暴力里以为理所应当,而受虐者也因为恐惧逐渐也就习以为常。柏杨说过,中国文化似乎责备多而鼓励少,你做了一百万件造福人群的事,没有一个人有动于衷。可是只要你做错一件事,就会被群起而围之。其实,这恰恰也是一种“惯性”,人们习惯了你的好,一旦你凶狠,人们就会慌得不知所措,直把你批成罪人。所以也就不难理解监狱长会在听到安迪自辩清白的时候,如此惊慌的直接叫人把他抓走。他以为安迪习惯了,以为安迪为监狱做那么多事情是铁下心来呆在这一辈子了。其实不然,圣者永远不会被体制打败,这该死的“斯德哥尔摩”,还是叫别人得去吧。难道你没发现,安迪自若的微笑里,他那双眼睛藏着自由的渴望吗?

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《肖申克的救赎》一部被各大奖项提名了很多次,却在好多年后才拿到奖项的,电影史上排名第一的电影。

       海明威在【老人与海】里写道,一个人生来不是被打败的,他可以被毁灭,但不可以被打败。同理,一个人生来就不是要被驯服的,你可以关住他,但没法让他听你的。龙应台说过,中国人你为什么不生气。在监狱里,安迪爆发了,他自由了。在教育里,韩寒爆发了,于是他成功了保留了自己的个性。在人生里,我们也应该爆发了,这样才不会活得太过于憋屈。
       影片叫做【肖申克的救赎】,安迪也在逃狱之前说自己是间接杀了妻子。我想这也是为什么安迪做了那么多的事情,去帮助监狱建设,去帮助监狱里的人。他让自己有希望,也让别人有希望。他救赎自己,也救赎别人。愚蠢的人才真的以为他要在这监狱里过一辈子。同样,我觉得,当别人对你好的时候,请不要以为理所当然,他兴许在帮助你,也在帮助自己。而不是真的对你有所亏欠。

电影的名字叫《肖申克的救赎》,肖申克到底是个什么地方?谁救赎了肖申克?

       关上瓶塞,我把这坛美酒收了起来。期待下一次打开它的时候,会尝到更加不一样的味道。
       期待。期待下一次,与安迪,博斯,瑞德重逢。
       期待。期待下一次,与希望,与救赎重逢。
       我如此期待。

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